Leksikon Leonardo da Vinci gav et væsentligt bidrag til videnskabens udvikling, men først og fremmest var han en talentfuld kunstner, der skabte ægte mesterværker af maleri. Det er vanskeligt at vælge det mest markante blandt alle mesterværker, men vi vil prøve, og i vores lille galleri de bedste malerier af Leonardo da Vinci.
1
Mona Lisa
Portrætter besatte et vigtigt sted i den italienske malers arbejde, og portrættet af Lisa del Giocondo er Leonardos mest berømte værk og et af de mest berømte malerier i verden.
Han skrev det i lang tid og færdig, ifølge biografer, lige før hans død i 1519. Maleriet skildrer en kvinde, der sidder i en lænestol og indpakket halvt vendt mod beskueren. Landskabet på billedet gjorde det muligt ikke at skrive et portræt af en smuk kvinde, men et integreret universelt billede.
Det mest værdifulde værk af vesteuropæisk kunst er omgivet af en mystisk glorie. Nu udstilles "Mona Lisa" i Louvre, og i 2005 blev der tildelt et specielt rum til maleriet. I 2012, efter meget research, blev landskabet bag pigen identificeret. Kunsthistorikere sagde, at dette er karakteren af Montefeltro, i den nordøstlige del af Italien.
Forresten, på vores hjemmeside TheBiggest.ru er der en interessant artikel om da Vincis bedste opfindelser, som er forud for tiden.
2
Vitruvianske mand
En blyanttegning skulle være en illustration af en bog om værkerne fra den antikke romerske arkitekt Vitruvius. Fundet en tegning i en af dagbøgerne for malerens mester.
På det er en figur af en nøgen mand i to positioner, der er overlejret den ene oven på den anden. Den ene er indskrevet i en cirkel, den anden i en cirkel og i en firkant. Tegning er blevet genstand for meget kontrovers, men alle er enige om, at den vitruviske mand er en model med kanonisk andel.
Figuren beviser, at Leonardo var ivrig efter at studere strukturen i den menneskelige krop og gennemførte studier i fuld skala inden for proportioner. Et andet træk ved figuren er, at den samtidig anerkendes som et maleri af maleri og fik status som videnskabeligt arbejde. Det er gemt på museet i byen Venedig, hvor Leonardo da Vinci boede og arbejdede.
3
Madonna Benoit
Hustruen til hoffarkitekten Maria Benoit i 1914 blev dette billede af Eremitasjen, og Madonna og blomst blev prydet af det berømte russiske kunstmuseum. Dette er altid tilfældet med navnene på billederne, når de får kaldenavnet til den sidste ejer.
Et smukt portræt af en mor med en baby er et af de tidlige værker af den italienske mester, og det blev angiveligt malet mellem 1478 og 1480. Madonna med en baby i hendes arme blev placeret af kunstneren i et mørklagt rum, men chiaroscuro-leget gør deres billeder lyse og lyse.
En interessant historie er værket. Hendes spor gik tabt i XIX århundrede, men inden første verdenskrig optrådte hun i Rusland. De ville tage billedet i udlandet, men Maria Alexandrovna accepterede at forlade det i det russiske imperium og solgte det for 150 tusind til Eremitasjen.
4
Selvportræt
Takket være dette selvportræt ved vi med sikkerhed, hvordan den berømte italienske maler og videnskabsmand så ud. Biografer og kunsthistorikere mener, at Leonardo skrev det i en alder af 60.
Tegning skrevet af sanguine på papir, og i dag medfører meget kontrovers. Det blev identificeret i det 19. århundrede, men der er eksperter, der mener, at dette er en senere kopi, og ikke Leonardo da Vinci's hånd.
Sådanne dristige hypoteser udtrykkes endda, at dette er en skitse til portrættet af Mona Lisa. Mesterværket opbevares i biblioteket i Torino, og derfor kaldes værket ofte ”Turin-selvportræt”. Desværre vises billedet ikke på grund af skrøbelighed, og vi kan kun se det i reproduktioner og fotografier.
5
Madonna Litta
Maleriet, som er bevaret til vores tider i god kvalitet og skildrer Madonna med et barn i hendes arme, udstilles i State Hermitage Museum.
Traditionelt henføres værket til børsten af Leonardo da Vinci, men nogle kunsthistorikere har antydet, at det allerede var afsluttet af en studerende fra mesteren Giovanni Boltfarrio. Kunstneren formåede at skabe en kontrast takket være to buede vinduer.
Som sædvanligt er billedet af den berømte maler fyldt med symboliske små detaljer, der supplerer det holistiske billede af moren og hendes barn. I 1865 erhvervede Hermitage tre malerier for 100 tusind franc, blandt dem var Madonna Litta.
6
Bebudelsen
Mesteren af den italienske renæssance vendte ofte sig mod bibelske emner. Et af Leonardos mesterværker fanger øjeblikket, hvor Maria bliver informeret om nyheden om, at hun vil føde Jesus.
Dette er et tidligt værk af kunstneren, som han skrev som studerende på Verrocchios værksted. I forgrunden er figurerne af erkeengelen og Jomfru Maria. Det vandrette arrangement af maleriet gjorde det muligt for mesteren at placere et omfangsrigt landskab i baggrunden.
Selv den gang begyndte kunstneren at være meget opmærksom på små detaljer. Så billedet er fyldt med flere symboler på både den religiøse og den sekulære verden. I 1867 erhvervede annonceringen Uffizi Florentine Museum, hvor det udstilles i en af udstillingshallen.
7
Madonna og granatæble
Et af de tidligste værker af maleren, hvor han portrætterede Madonna og barnet. Kunsthistorikere mener, at portrættet er malet af Lorenzo di Credi. Det er hans navn, der står under maleriet i Washington Art Gallery.
Men efter at have analyseret kompositionen, billederne af Jomfru Maria og babyen, skriveteknikken, kom forskerne til den konklusion, at i det mindste da Vinci var medforfatter til dette mesterværk fra den europæiske renæssance. Drejningen af Madonnas hoved, to vinduer i baggrunden og mange andre detaljer, som Leonardo brugte i hans efterfølgende værker.
Der er en vis ubalance i figuren af babyen. Måske havde kunstneren ikke en mand, eller måske mesteren understregede således den sønderlige oprindelse af Guds Søn.
8
Dame med en ermine
Portrættet er fyldt med adskillige hemmelige symboler, der angiver den personlighed, der er afbildet på billedet af en smuk kvinde. Kunsthistorikere genkender utvetydigt i hendes Cecilia Gallerani, der var elskeren af Lodovico Sforza.
Mange eksperter mener, at dette er et af de smukkeste værker af Leonardo da Vinci. Kunstneren brugte den traditionelle teknik til at male portrætter til taljen. Dette gjorde det muligt at skildre de smukke hænder af en kvinde ved at placere et fluffy dyr i dem.
Maleriet blev identificeret i slutningen af det 19. århundrede, og nu udstilles det på Nationalmuseet i den polske by Krakow. Portrættet blev bragt til Polen i slutningen af det 18. århundrede af prins Adam Jerzy Czartoryski.
9
Madonna i klipperne
Leonardo-samlingen har to værker med dette navn, og med praktisk talt ingen forskel i plot og komposition. Jomfru Maria blandt klipperne blev skrevet efter ordre fra præsterne i kirken San Francesco Grande.
Kunstneren gav ikke ordren, og derefter skrev han på anmodning af præsteren den anden version. Ikke kun figurerne af Madonna og Jesus er indskrevet i kompositionen, men også billederne af døberen Johannes og erkeengelen. Bjerglandskabet gav maleriet navn, og selve kompositionen er en pyramide, der var karakteristisk for mesterens værker.
To malerier er perfekt bevaret og udstillet. Den ene - i kunstgalleriet i den engelske hovedstad blev den anden registreret i Louvre.
10
Den sidste nadver
Fresken på det bibelske plot blev malet af Leonardo på væggen til ildstedet til det Dominikanske kloster i Milano. Kunstneren skabte det monumentale maleri i tre år, fra 1495 til 1498.
Jesu sidste aftensmad med sine apostle Leonardo satte sig på en tør mur og ikke på våd gips. På grund af det faktum, at når man maler væggen, kan tegningen ikke ændres; da Vinci dækkede væggen med gips, harpiks og derefter malet på dem.
Fresken blev restaureret flere gange, og den sidste store restaurering tog 21 år og blev afsluttet i maj 1999. Seerne så et restaureret mesterværk, dækket med en speciel løsning, der forhindrer yderligere ødelæggelse. Ikke uden kritik, da eksperterne bemærkede, efter restaurering, at mange malinger mistede deres originale originale farve.
Endelig
Leonardo da Vinci's liv er ligesom hans arbejde fuld af mysterier. I sin ungdom studerede Leonardo maleri i Andrea del Verrocchios værksted, men han overgik langt sin lærer og skabte sin egen specielle stil og maleteknik. Tid sparte ikke noget af arbejdet med den store mester, men bevaret, de mest berømte malerier udstilles på verdensberømte museer. Blandt malerierne er der storslåede tegninger i dagbøgerne, fulde af hemmeligheder og mysterier, men over tid åbner historien sig for disse gåder fra maler og videnskabsmand Leonardo da Vinci.
Artikelforfatter: Valery Skiba