Navnet på den enestående verdens kulturfigur, den russiske kunstner, forfatter, rejsende Nikolai Konstantinovich Roerich er indskrevet med guldbogstaver i annalerne fra russisk og verdenskultur. Roerich-pagten, undertegnet i 1929 af mange stater, fungerer som forsvar for verdens kulturelle værdier. I løbet af sit frugtbare kreative liv malede kunstneren mere end 7 tusind malerier, udførte mange teaterstykker og tegninger. Roerichs værker er genkendelige og værdsatte over hele verden. De synger kraften i det menneskelige sind og naturens skønhed. Roerichs historiske malerier er stærke i deres ubeskrivelige farve og visualisering af det gamle Ruslands liv.
Det gamle Rusland i malerierne af Roerich:
1
Udenlandske gæster (1901)
Et lyst historisk lærred af I. Roerich “Overseas Guests” åbnes på listen over mest skønhed. Det er fyldt med solen og råber fra måger. En række smarte kroge skærer gennem de blå bølger, kuperede bredder hilser oversøiske gæster med fred og ro. Roerich viet flere værker til temaet rejser fra Varangianere til grækere. Dette er en af de mest populære historier - en invitation til at regere Rus Rurik med vikingerne.
Højtidlighed og velstand i udlændinges campingvogn er ikke en trussel, men velstand på øde kyster. Positions af krigere klædt i rustning er afslappet. De beundrer bare den omgivende skønhed på jorden.
2
Rostov den Store (1903)
Nicholas Roerich var en af de første, der sang storheden og den fabelagtige skønhed i den gamle russiske arkitektur. Maleriet "Rostov den store" blev malet under rejsen i de gamle steder i Rusland. Arkæologi og landets historie har altid tiltrukket kunstneren. Selv da var han bekymret for staten, forfalden af historiske genstande. Kunstneren fremstiller den antikke by som en fabelagtig, majestætisk, som om han flydede over jorden.
En blyhimmel hænger over byen, så de sjældne solstråler kan bryde gennem skyerne. I disse stråler skinner kraftige mure og tårne med smuthuller af blændende hvidhed. Roerich dedikerede en række malerier til denne russiske højborg med sin fantastiske arkitektur.
Der findes forresten en informativ artikel om de smukkeste byer i Rusland på vores websted most-beauty.ru.
3
Pomeranian. Morgen og Pomeranians. Aften (1907)
Hvordan levede gamle folk på Det Hvide Hav? Vi kan gætte dette fra gamle fortællinger og sagn såvel som fra kunstnerens historiker Nicholas Roerichs værker. Disse to værker blev skrevet som skitser til freskomalerier, men de blev fulde malerier, der illustrerer livet for gamle mennesker. Det første billede af diptych "Morning" er fyldt med rolige, daglige bekymringer fra de gamle Pomeranians. En mor fører et barn i hånden, en gammel mand sidder ved muren i en befæstning, fyre byter på en fugl.
Aftenen er fuld af mysterier og traditioner. En lille gruppe mennesker hygger sig i ilden og omkring det blå i den endeløse skov. I disse øjeblikke blev eventyr om magi og frygtløse helte født.
4
Det store offer (1910)
Balletten fra I.F. Stravinsky "The Rite of Spring" instrueret af Diaghilev var en fabelagtig handling. I en drøm så komponisten en hellig cirkel, hvor de ældste ser den døende dans af en ung skønhed. Hendes liv er lovet som et offer til forårets gud, så det nye år bliver rig på høst. Stravinsky instruerede i at realisere denne plan af Roerich, på det tidspunkt allerede en fremtrædende teaterkunstner.
Tegningen til balletten "Det store offer" skildrer komponistens plan. På bakkerne på de nordlige øer, blandt stenlabyrinterne, fyrede otte ældste en ofre ild. En taklig vind bærer skyer over hovedet, og grøn mose blæser koldt. For ankomsten til foråret er det nødvendigt med et offer, de ældste forbereder sig på at bringe det til den lunefulde guddom.
5
Slaget ved Kerzhenets (1911)
Roerich udførte skitser til forskellige teaterproduktioner, skabte strålende skitser til N. A. Rimsky-Korsakovs opera "The Snow Maiden" og "The Legend of the Invisible City of Kitezh and the Maiden Fevronia". Og også til den anden opera blev der lavet en skitse af teatertæppet til den russiske teatersæson i Paris. Et stort panel dukkede op foran det forbløffede publikum, hvorpå tatarerne og de russiske soldater mødtes i kamp. Lydgrønt, brændende røde nuancer brast ud, og slaget kom til live med lydene af musik. Dette gardin skabte en storm af entusiastiske følelser, publikum glædede sig over den russiske identitet, Roerichs unikke stil.
6
Sky Battle (1912)
Maleriet "Sky Battle" er skrevet i stil med symbolik. Lille størrelse (66 × 95 cm) og beskedne udførelsesmaterialer (karton og tempera) kan ikke nedbringe billedets storhed, der skildrer naturens oprør i himlen. Massive skyer konvergerede over en lav horisont i en boblende kamp. De øverste skyer er oplyst af solen, og der udsendes en kraftig udstråling fra dem. De nedre lag blå og lilla skyer hvirvler hurtigt ind over jorden. Kunstneren gengav mesterligt storheden, den ubeskrivelige skønhed af det russiske lands natur.
Gå ikke glip af, på vores site most-beauty.ru er der en interessant artikel om de utroligt smukke steder i Rusland.
7
Procopius de Rettige beder for det ukendte flydende (1914)
Til dette billede valgte Roerich pap og tempera. Disse naturlige materialer understreger enkeltheden og retfærdighed for billedhelten. De store udvidelser af russisk land med dens skove, mægtige floder, langs hvilke skibe og både sejler, er velsignet med korset af den salige Procopius, den retfærdige, skytshelgen for købmænd, der rejser mennesker. Maleriet blev malet på tærsklen til den første verdenskrig og er hymnen for Ruslands styrke, åndelige rigdom.
8
Troldmand (1916)
Hvordan ser Baba Yaga ud? Få mennesker ved det. Roerichs maleri "The Sorceress" præsenterer for sine seere en mulighed for, hvordan denne fabelagtige heltinde kan se ud. En kram gammel kvinde i et malerisk tøj med en vandrer vandrer gennem de kuperede enge og leder efter helbredende, kærlighedsformularer. Et smukt grænseløst landskab, et levende billede af en heks inviterer Roerich ind i eventyrverdenen, utroligt smuk, fortryllende og magisk.
9
St. Sergius fra Radonezh (1932)
Sergius fra Radonezh er den åndelige skytshelgen for Rusland, der levede i de urolige tider af Horde-åket i det 14. århundrede. Han var modstander af strid, den åndelige initiativtager til slaget ved Kulikovo. Sergius fra Radonezhs vigtigste præstation er at hæve kampens ånd for at kæmpe mod slaverne. N. Roerich afbildede øjeblikket af velsignelse fra St. Sergius fra den russiske hær til slaget med mongolske tatarerne. I hans hænder er et tørklæde med et symbol på enhed af de tre principper og en hvid stenkirke - et symbol på den fremtidige storhed i Rusland. Over den ældres hoved er Gud Faders alt-ser øje, for hvem alle hemmeligheder er åbne.
Nederst på billedet udførte Roerich en profetisk inskription i et blomstrende gammelt russisk skrift, der siger, at St. Sergius fra Radonezh skal redde Rusland tre gange. Første gang - fra åket, anden gang - i tiden med uroligheder under Minin og Pozharsky, og tredje gang ... På tærsklen til den store patriotiske krig var dette virkelig profetiske ord.
10
Igor-kampagne (1942)
Under oprettelsen af billedet ”Igor's kampagne” levede Roerich i Indien, og på det tidspunkt rasede en frygtelig krig mod hans hjemland. Dette billede lyder som en alarm med et opfordring til at forene og rejse sig med alle midler til at forsvare fedrelandet. Lærredet viser det øjeblik, hvor prins Igor går på en kampagne mod Polovtsy. Hans hær vises under en solformørkelse, et alarmerende tegn, der forudsiger nederlag.
Årsagen til det tragiske resultat af slaget var civilstrid. Kun enhed, enhed vil hjælpe med at ødelægge fjenden. På trods af alt går de russiske soldater i en kampagne for at forsvare deres land i kamp.
Efterskrift
Dette var kun en lille del af Roerichs smukke malerier om det gamle Rusland. Men vi stopper ikke der. Nedenfor ser du flere flere berømte malerier af en russisk kunstner, ikke relateret til temaet Det gamle Rusland. Derudover anbefaler vi dig at se på artiklen om den mystiske Shambhala, som blev skrevet af Nicholas Roerich i hans værker.
Flere malerier af Roerich:
Pearl of the Quest (1924)
“Dråber af livet” (1924)
Panteleimon helbrederen (1916)
”Og vi skal se” (1922)
Glory Bridge (1923)
Den sejrrige Buddha (1925)
“Verdens mor” (1924)
“Milarepa hørt” (1925)
”Og vi åbner portene” (1922)
Den sidste engel (1912)
Natens herre (1918)
The Burning of Darkness (1924)
”Og vi arbejder” (1922)
”Og vi skal ikke være bange” (1922)
"Tibet. Mountain Convent "(1923)
“Build Rooks” (1903)
"Mohammed på Hira-bjerget" (1925)
Guru Flounder (1925)
"Husk" (1924)
Uanset hvor meget vi gerne vil fortsætte, bliver vi nødt til at afslutte denne vidunderlige liste over Roerichs malerier. Redaktørerne af most-beauty.ru ser frem til dine kommentarer om Roerich og hans arbejde.