Fransk kultur har altid været attraktiv for borgere i vores enorme hjemland. Litteratur, filmindustri, køkken og selvfølgelig musik.
Franske sange har en unik charme og er specielle for dem speciel lyrik. Digte på fransk kan gøre en mere eller mindre værdig melodi til det bedste hit, der vil blive kendt og elsket af flere generationer.
Hvor mange navne på de store franske kunstnere gav os det tyvende århundrede? Mireille Mathieu, Edith Piaf, Charles Aznavour, Joe Dassin - denne liste over berømte sangere kan videreføres i lang tid. Men hver af dem var en rigtig stjerne af ikke kun fransk, men også verdensmusik. Deres stemmer er stadig genkendelige, de lyder fortsat.
Vi præsenterer dig de 10 mest berømte og populære franske kærlighedssange, der erobrede verden, de udføres af berømte kunstnere.
10. Mireille Mathieu - Mille colombes
En sang Mireille Mathieu “Mille colombes” kan trygt kaldes hymnen for verdensfred. Her opfordrer sangeren, der selv er krigsbarnet, mennesker, der bor på Jorden til at huske sig selv i barndommen og forlade fjendskab af hensyn til et lykkeligt liv for kommende generationer.
Sangen indeholder et evigt symbol på verden - en due. I koret synger Mireille Mathieu: “Giv mig tusind duer ...“.
Hun opfordrer med sin indgribende intonation, der kun er forbundet med hende, folk til at værdsætte verden og dirigere alle deres bestræbelser på at forhindre massiv blodudgydelse.
9. Leo Ferre - Vingt ans
Sang Leo Ferre “Vingt ans” om useriøs ungdom, når det ser ud til, at hele verden er i din håndflate, og han venter på, at du erobrer den.
Når du er ung, sund, også smuk, tænker du sjældent på seriøse og evige spørgsmål. Ved tyve år gammel ser det ud til, at livet er uendeligt, og i alderdom forstår du, at ungdom er et øjeblik, et pust langt ...
8. Marie Laforet - Viens Viens
I en piercing sang Marie Laforet “Viens Viens” datter beder sin far, der forladte sin mor af hensyn til en ung pige, om at vende hjem igen. Hun beskylder ham ikke for noget, fortæller ham ikke om moralen og ukrænkeligheden ved moralske løfter. Hun beder bare lydløst om, at han vender tilbage til sin mor, der mister sindet uden sin mand, som hun har levet lange og vanskelige år med.
I disse enkle linjer mærkes en forladt datter smerter, men hun beder ikke om sig selv, men først og fremmest for en desperat mor og lillebror, der blev meget lig hans far.
Hun siger, at hendes mor er blevet endnu smukkere, og at hun ombyggede huset, som om fyldt med håb om, at den elskede, der forlod hende til en anden, alligevel vil vende tilbage.
Men den triste melodi tyder på, at disse bitre appeller til en nær og kær person sandsynligvis forbliver ubesvarede.
7. Nino Ferrer - La maison prés de la fontaine
Når dette var smukthus ved springvand”Var sammenflettet med vild drue. Det var et provinsielt malerisk sted, hvor børn kunne svømme nøgne om sommeren, og vinduerne lugtede dejligt af marmelade.
Efter mange år er luften i byen fyldt med fabriksudstødning, og i stedet for det gamle hus er der et supermarked.
Sang Nino Ferrer “La maison prés de la fontaine” om at længe efter en lykkelig barndom, da himlen var blå og græsset var grønnere; sorg for de varme forhold mellem mennesker, der boede i nabolaget; om de altomfattende fremskridt, der gør vores liv mere behageligt, men dræber mange vidunderlige indtryk; om smukke barndomshukommelser, der vil leve med en person indtil hans død.
6. Dalida & Alain Delon - Paroles, paroles
“Du er min uopnåelige drøm. Du er min pine og mit eneste håb. Du er musik fra stjernelys ...“, - de ord, som enhver kvinde ønsker at høre fra sin kæreste.
Dog i sangen Dalida, Alain Delon “Paroles, paroles”forfatteren sætter spørgsmålstegn ved oprigtigheden ved sådanne følelsesmæssige udstrømninger.
Den fortryllende stemme for sexsymbolet fra 60-70'erne i det forrige århundrede - Alain Delon betager publikum med sin fløjls klang og sensuel intonation.
Og Dalida beder ham med en lattermildhed om at stoppe med at kaste sig selv med så høje ord, at det i virkeligheden viser sig at være andet end et smukt omslag med tomhed.
5. Patricia Kaas - Mademoiselle chante le blues
Sang Patricia Kaas “Mademoiselle chante le blues” ved første øjekast kan det virke smukt og helt meningsløst (dog som blues selv). Der er dog noget energi i det, der er karakteristisk for den franske indre frihed og uafhængighed i dommen.
Må ikke misundes, kig ikke på andre, vent ikke på godkendelse, men bare lev dit liv og vær dig selv - dette er sangens hovedbudskab.
Pigen synger blues, drikker rødvin og tænker ikke over, hvor godt hun gør det. Så hver af os kan prøve at smide byrden af evigt ønske om at høre godkendelse eller at føle andres misundelse og leve et fuldt liv blottet for komplekser og fordomme.
4. Johnny Hallyday - Quelque valgte de Tennessee
Sang Johnny Hallyday “Quelque valgte de Tennessee” skrevet af Michel Berger specielt til Johnny Holliday. Det er dedikeret til erindringen om den berømte amerikanske dramatiker Tennessee Williams, forfatteren af de berømte skuespil Tramway Zhelany, Cat on a Hot Roof, Glass Menagerie og så videre.
Sangen på en gang var meget populær og blev kendetegnende for sangeren.
Denne musikalske komposition er gennemsyret med lyrik og let tristhed over det talent, der er tilbage, som efterlod en høj berømmelse og en række store værker.
3. Edith Piaf - Milord
Dette er måske en af de mest berømte sange fra den udødelige diva fra den franske chanson Edith Piaf. Denne komposition indeholder de vigtigste træk ved den store sangeres kreativitet og karakter. Under et muntert, energisk motiv opfordrer hun sin samtalepartner - en imponerende herre med et silkeklut - ikke til at være trist over sin mistede kærlighed.
Sang Edith Piaf “Milord” gennemtrykt af smerten ved tab og livsglæden, som overvinder al sorg.
En simpel havnepige, hvis liv sandsynligvis også var meget usødet, trøster inderligt en brudt hjerte voksen mand.
Ud over den ægte sjov i sangen er der en tåre, der er bundet i bogstaveligt talt alle sange fra den berømte Piaf.
2. Charles Aznavour, Mireille Mathieu - Une Vie D'amour
Sang Charles Aznavour, Mireille Mathieu “Une Vie D’amour”, kendt som soundtracket til filmen “Tehran-43”, hører selvfølgelig til de ægte mesterværker i sanggenren, der først og fremmest skyldes musikken fra G. Garvarentz’a.
Den originale version blev derefter udført af mestrene af den franske pop Charles Aznavour og Mireille Mathieu. Aznavour udførte også sangen på egen hånd - både på fransk og på russisk.
Denne sang handler om evig kærlighed i enhver forstand. Om den evige hengivenhed og loyalitet hos mennesker, der har gået den jordiske vej hånd i hånd, på trods af prøvelser og fristelser. Om den evige hukommelse af to kærlige hjerter for evigt adskilt af skæbnen. Om den evige søgen efter sin sjælkamerat, sulten efter kærlighed. Om ukrenkeligheden af inderlige løfter, der blev fremsat helt i begyndelsen af fødslen af en stor følelse, og ført gennem al den jordiske forfængelighed mod evigheden.
1. Joe Dassin - Et si tu n'existais pas
Dette er en af de mest berømte sange. Joe Dassin “Et si tu n’existais pas”. Det blev oversat til russisk og blev meget populær blandt sovjetiske og efterfølgende russiske kunstnere.
“Hvis jeg ikke havde dig ...”Det ser ud til, at du kan reflektere over dette emne for evigt. Imidlertid formidler og forfatteren af sangen med disse linjer så meget lyrisme og sensualitet til lytteren, at selv uden at kende den franske kan man føle dybden af budskabet.
Joe Dassin fremfører denne sang på en måde, der kun er særegen for ham, og tvinger millioner af kvinders hjerter til at ryste af ømhed og vanvittig glæde.